كيف يمكن ان يمتد ماضينا في حاضرنا؟ وكيف ننفتح به على المستقبل دون قطيعة أو تراجع؟ كيف نحافظ على أصولنا وخصوصية الشخصية التونسية بكل مكوناتها المادية والمعنوية دون ان نخرج من المسار المتحرك للتاريخ؟ وكيف نحيي في التونسي إحساسه ومشاعره تجاه أصله وجذوره ونخلق له فرصة استعادة التراث دون ان نغرق فيه أو نجمده ونتجمد معه وكيف نجدد روابطنا دون الانصهار التام أو الانبتات مع تراثه ونعيد له القدرة على الانتشاء دون التوحد والغيبوبة. هذا ما يوحي به عرض الحضرة الذي قدمه الفاضل الجزيري يوم 24 جويلية الجاري في المسرح البلدي بالعاصمة في إطار سهرات مهرجان المدينة، عرض الحضرة 2013 كان رسالة مشفرة وقوية لمن يسعون بكل الطرق إلى طمس الشخصية التونسية وتغييب خصوصياتها والى الذين اعتدوا على مقامات أوليائها الصالحين بالتدنيس والحرق والنهب وتطاولوا على بعض رموز الصوفية في بلادنا من أمثال سيدي أبو الحسن الشاذلي وسيدي محرز بن خلف وسيدي عبد القادر الجيلاني وسيدي عليّ عزّوز وسيدي بن عيسى وسيدي أبو السعيد الباجي الذين خصهم الفاضل بلفتة وتحية في أغنية "علاش الغيبة". لا مجال لطمس الشخصية التونسية في عرض الحضرة 2013 مواصلة لمشروع الجزيري الذي بدأه منذ 1991 غيرة على الشخصية التونسية وعلى تراثها وتصد لكل من يحاول طمسه بدعوى انه خارج سياق التاريخ وانه لا يواكب متطورات العصر والموجات الموسيقية الجديدة او انه غارق في المحلية ولعل غناء علي الجزيري وعزفه موسيقى "الميتال" دليل قوي على ان تراثنا الصوفي يمكن ان ندخل على دفه وطباله القيثارة الالكترونية والاورغ والساكسوفون وغيرها من الآلات الموسيقية الحديثة وانه قادر على استيعابها وعلى ان يطوّر ويجدد نفسه و"الهيفي ميتال" لون من ألوان موسيقى الروك انحدر من البلوز والروك وتعلو فيه صوت القيثارة وصوت المغني حد الصراخ والقفز في الهواء للتعبير عن مشاغل الناس وآلامهم وحزنهم وغضبهم. وظّف الفاضل الجزيري كل ركن من أركان المسرح البلدي ليستوعب80 عنصرا بين موسيقيين ومنشدين وراقصين تحركاتهم مدروسة بإتقان الهدف منه احتضان الجمهور حتى إذا ما تخمر- والفاضل يعرف انه سيتخمر- أصبح جزء من العرض وفاعلا فيه وفي هذا تأكيد على أهمية العلاقة التي مازالت تربطنا بهذا النوع من الفن الروحي وطقوسه الصوفية وفعلا تخمر الجمهور صفق وغنى ورقص على التوزيع الجديد لبعض الأناشيد الدينية والأغاني وعلى " يا بلحسن يا شاذلي" و"جارت الأشواق يا حبابي" و"سلام الله على ابن مريم "و على رايس لبحار"... و"اليل زاهي" و"مولايا صلي وسلم "و"أنا صنعني صانع"في توزيع جديد. التخميرة للتعبير عن الحب واستعمل الجزيري تقنيات السينما- وخاصة في لوحة تمر خلالها السيدة مريم وسط المنشدين حاملة لوليدها - والمسرح في العرض المتكون من ثلاثة أبواب من استهلال إلى ختم في ال25 لوحة التي قدمها الراقصون بالتدرج إما فرادى او جماعة لتدفع المشاهد الراقصة حركة المنشدين فتعلو أصواتهم وكأنما يريدون إثبات وجودهم وشق طريق لفنهم وسط كل هذه الفنون والتأكيد على انه يمكن ان يكون مكملا لها وانه قادر على التفاعل معها أخذا وعطاء. وشخص الجزيري من خلال لوحة الشباب الذين أدوا تلك الرقصات والقفزات البهلوانية على ركح المسرح البلدي بالعاصمة بطريقة فنية فيها الكثير من الإشارات والإبداع الوضع في تونس وخاصة رفض الشباب في كل مناطق الجمهورية – بسهولها وجبالها وسواحلها - لما يتتالى فيها من أحداث تنذر بكل الأخطار وناضل على طريقته الخاصة وبفنه داعيا إلى إخراج تونس من مأزقها مذكرا بأنها كتلة واحدة وللجميع دون استثناء وأنها أصيلة وذات حضارة وجذور ضاربة في عمق التاريخ وأنها عصية عمن يريدون نسف شخصيتها وتراثها هذا الذي نحبه حد التخميرة.
