Spectacle de la Compagnie italienne Artemis Danza de Monica Casadei, organisé en collaboration avec l'Institut italien de Tunisie et la municipalité de Tunis et présenté jeudi dernier dans le cadre de la programmation célébrant la réouverture du Théâtre de la Ville de Tunis. «C'est un spectacle qui parle au cœur, au cœur de Violetta, la protagoniste, aux cœurs des gens. Le spectacle est présenté en se basant sur le point de vue de Violetta, le personnage principal de "La Traviata" de Verdi. C'est un spectacle de danse de l'âme. Et c'est par le langage du corps qu'on raconte l'état d'âme du personnage. C'est à travers le corps que l'on dénonce les préjugés d'une société ancienne, mais qui existent toujours dans la nôtre, aujourd'hui. Malgré le fait qu'elle soit une courtisane, Violetta n'a rien perdu de la pureté de son âme. Son corps rongé par la maladie se libère sur scène dépassant toutes les limites et tous les obstacles mis sur son chemin par les codes de la société», c'est ainsi que la chorégraphe et directrice de la Compagnie italienne Artemis Danza Monica Casadei a présenté son dernier projet, «La traviata», qui a été présenté jeudi dernier sur la scène de la Bonbonnière. Elle a, également, remercié les organismes italiens et tunisiens qui ont rendu possible la présentation de son œuvre en Tunisie à l'occasion de la réouverture du Théâtre de la Ville de Tunis. En présence d'un public nombreux, la scène du théâtre accueillait la nouvelle version de «La Traviata», magistralement conduite par de jeunes danseurs italiens de la Compagnie Artemis. Il s'agit d'un projet audacieux porté par Monica Casadei. Une chorégraphe éclectique formée entre l'Italie, l'Angleterre, la France et en Orient. Le projet est dédié au célèbre Maestro Giuseppe Verdi et a pour ambition de traduire, à travers le langage de la danse, les mélodrames de l'un des compositeurs italiens les plus admirés. C'est une œuvre chorégraphique où la danse et l'opéra font corps uni. La chorégraphe reprend l'œuvre de Verdi tout en gardant l'essentiel. Elle construit les éléments artistiques innovateurs de son projet sur les bases classiques de «La Traviata», à savoir l'Opéra comme musique de fond et le drame du personnage de Violetta comme sujet, cependant, traité d'un point de vue subjectif. Le spectacle nous emmène vers une sorte de voyage initiatique. Le corps et l'âme ne font plus qu'un. Les corps commencent par vous captiver puis, lentement, vous mènent jusqu'à une exaltation de vie qui ressemble à une transe. L'enjeu est complexe, osé, et pourtant tout naturel. Un décor minimaliste, trois couleurs essentielles portées par les danseurs : le Noir, le Rouge et le Blanc et un fond noir. Et pourtant, c'est vers la lumière et la connaissance de soi que mènent les pas des corps aspirant à la liberté et à la délivrance. Ici, ce n'est pas l'esprit qui va éclairer et diriger le corps, mais ce dernier qui, par le mouvement, la répétition, le test des limites du corps réceptacle des divers bouleversements émotionnels, va dégager des influx presque spirituels en se débarrassant de sa charge. Les tableaux de danse, d'acrobaties féminines ou masculines nous détournent du réel des corps, des dimensions et des perspectives. Tordus, emboîtés, entassés, déformés, étirés, ils déclenchent émotion et émerveillement. Leurs lignes sont à la fois celles des beaux danseurs classiques, et des sportifs râblés, à la fabuleuse souplesse. Tout cela montré avec une incroyable finesse. Le charme des artistes réside, en effet, dans ce mélange exquis de fraîcheur et d'incomparable virtuosité.
