Des formes, des couleurs auxquelles on peut donner mille et une significations : le tout dans l'exposition de l'Italienne Chiara Montenero à Dar Sebastian qui offre de la chaleur et de la lumière dans chacune de ses œuvres. Elle est toujours à la recherche d'expressions fulgurantes du beau. Elle transforme ce don pour le faire éclater en lumière. La courbe et la ligne droite se dressent et se croisent. Métaphore. Osmose. Le bouillonnement et les bulles donnent de l'éclat, de la lumière à l'œuvre.Chiara aime les couleurs, la joie et la gaieté. Elle accueille le visiteur avec un large sourire, heureuse de partager avec lui les instants de plaisir que procure la découverte de sa peinture. Une gaieté et une bonne humeur qui rejaillissent dans chacune des pièces accrochées aux cimaises. Chiara est avant tout à l'écoute du monde qui l'entoure, elle n'occulte pas les difficultés de la société mais aime amener chaleur, réconfort et bien-être à travers ses créations. L'abstraction, un style né de l'impressionnisme, permet à l'artiste d'exprimer ses sensations, ses sentiments et tout ce qui est profond en elle. Vibrations chromatiques intenses, lignes tantôt agressives, tantôt délicates et une exploration quasi obsessionnelle du rapport entre le réel et l'abstrait: ainsi se présente l'exposition de Chiara Montenero. Elle nous propose une recherche sur les formes et les couleurs en les dépouillant progressivement de leur réalité pour les faire passer dans le monde de l'abstrait. Cette recherche esthétique lui permet d'explorer dans une suite de tableaux, de l'aquarelle semi-abstraite, presque figurative, jusqu'aux toiles plus éclatées. Elle s'intéresse aux formes baignées dans des couleurs vives. Elle reste fidèle, avec beaucoup de sensibilité, à la courbe et à l'expression plastique abstraite. Le bleu, le vert et le rouge dominent son travail car ils symbolisent le ciel et la terre, donc la nature, l'espoir et la vie. Ses toiles qui représentent des étapes nommées «éclosion», «rêve profond» ou encore «désintégration», se font de plus en plus contrastées, passant des couleurs froides, comme le bleu, à celles plus chaudes comme le rouge, l'orange ou le jaune. Autre particularité, la profusion des lignes et des courbes qui se font plus intenses entre chaque œuvre : délicates et harmonieuses pour les plus réalistes, agressives et luxuriantes pour les plus abstraites. L'artiste relate la perpétuelle recherche d'une autre dimension plastique .L'art abstrait lui convient car c'est le témoin de ses états d'âme. Les couleurs vives et la technique de cette plasticienne transportent dans un monde simple et plein de fantaisie. Il s'agit d'un ensemble savant où le jeu de la lumière et de couleur valorise la peinture.
