Les signes et les symboles caractérisent les œuvres de Khaled Turki qui nous fait découvrir sa démarche à travers une exposition à la galerie Astrolabe jusqu'à la fin du mois de mars courant. Bien qu'elle soit sans titre spécifique, la peinture de Khaled Turki est basée sur des techniques mixtes et des couleurs foisonnantes. Mixage sans cesse renouvelé dans chacune des œuvres exposées comme pour mieux installer notre regard dans une ambiance picturale où se chevauchent des signes abstraits symbolisant une mémoire identitaire irréversible. Un champ de couleurs : rouge, noir, gris, ocre mais aussi le bleu dans ses multiples déclinaisons embarquent, d'emblée, les amateurs d'art dans un panorama pictural exaltant. A l'instar de Koraichi, Khaled Ben Slimane, Abdelmajid Bekri et Mohamed Yacoubi, Khaled Turki se sert des signes et des symboles pour nous familiariser avec une multitude de techniques mixtes qu'il maîtrise parfaitement. Sa démarche abstraite n'est pas sans intérêt. Elle exalte les couleurs et développe toutes les facettes d'une palette foisonnante. A travers la poignée de tableaux exposés, l'artiste réalise une symphonie de couleurs pour des compositions toutes en harmonie et en finesse qui laissent transparaitre dans l'un le bleu de la mer non pas en surface mais en profondeur à travers des stries et des résidus nous faisant remonter dans le temps, celui des origines. Dans un autre tableau, l'ocre est recouvert de traces qui constituent autant de symboles d'un autre âge. La calligraphie arabe vient s'incruster sur le gris monochrome d'une œuvre aux contours difformes. Sans vouloir brouiller les pistes, le peintre asseoit une technique au service d'un propos qui trouve son origine dans un passé lointain remontant à l'époque des peintures rupestres mais aussi des approches plus récentes. Des signes et des symboles scintillants dégageant une lumière particulière proche de « la voie mystique », aboutissement d'un travail de recherche long et fructueux.
