Un Artiste d'avant-garde mu par un engagement créatif sans faille. Une philosophie existentialiste qui tire sa sève de l'amour de l'art sans arrière-pensée idéologique ou propagandiste. C'est la démarche du jeune artiste Chokri Aziz qui expose actuellement au centre culturel Néapolis à Nabeul. « Koufoul » cette caravane se déplace au fil des tableaux où le peintre répète son leitmotiv dans les variations de l'espace et du temps, sous le regard qui se transforme selon les couleurs, la lumière, la dimension. Ses différentes œuvres sont toutes porteuses de messages forts. Une peinture existentialiste, au caractère expressif, visant à sensibiliser le public par l'intermédiaire de messages simples et universels, accessibles à tous car observables par tous. Un art libéré et libérateur. Les œuvres de Chokri Aziz évoquent, entre autres, le mouvement et le changement. L'art doit être révolutionnaire comme les idées! Les remises en cause sont très importantes pour tout le monde, car aujourd'hui nous vivons une nouvelle période celle de la culture progressiste et notre art a besoin d'oxygène, de respirer un bon coup de renouveau culturel. Il est vrai que les œuvres de ce jeune peintre sont animées d'une énergie vitale incontestable qui exprime la passion de peindre toujours et encore tant qu'il y a des couleurs. Au-delà du décor qu'il plante avec justesse, cet artiste au souffle soufi sait communiquer ses idées, son appel à la liberté. L'enjeu est de savoir quelque chose de plus sur le geste de ce peintre, ses interrogations et le sens à donner à ses œuvres. Chokri s'inspire de tout ce qui l'entoure et qu'il ressent au profond de lui-même. Il n'a jamais suivi une quelconque école ou style. Il s'identifie à lui-même et à ses propres sentiments. C'est ce qui le différencie de beaucoup d'autres artistes. Sa devise réside dans sa liberté créatrice qui lui permet d'aborder tous les sujets qui le tentent. Dans les tableaux présentés, on retrouve trois éléments déterminants de son œuvre qui subliment le regard intérieur qu'il projette sur ses toiles: le blanc, le signe, la matière. De cet univers de formes mais aussi de couleurs, se dégage une atmosphère poétique, symbolique et mystique, à l'image du monde intérieur de ce peintre. La couleur, les lettres, les images, l'espace et le signe, se mêlent ensemble dans ses œuvres. Autant d' architectures subtiles et de métamorphoses où la couleur prend tous ses pouvoirs. « Derrière toute œuvre d'art, il y a une mystique », dit-il, surtout quand, dans l'art pictural, elle est muette et invite à la méditation. C'est sans doute pourquoi elle dégage cette atmosphère de sérénité et cette recherche d'un autre univers. L'artiste a tout simplement voulu créer un vrai discours, un regard nouveau et invoquer une contemplation mystique.
