L'artiste s'amuse-t-il à reconstituer l'image de notre monde en assemblant des pièces symboliques? En d'autres termes, l'artiste s'amuse-t-il à assembler et à interpréter à sa manière notre monde à l'aide d'objets mythiques? Les critères d'appréciation d'un artiste sont multiples. Ses pensées évoluent selon son appartenance à une certaine société. Cette société, ou un des évènements de la société, peut représenter le modèle pour le peintre ou le sculpteur. Le peintre, face à sa palette et sa toile, va peut-être, à partir de ce modèle, situer sa création entre le concret et l'abstrait, le réalisme et l'idéalisme, en fin de compte entre la nature et l'Art. Il en est de même pour le sculpteur qui va se mettre à modeler la matière selon un choix qui peut résulter d'une imagination cosmogonique. Face à la solitude devant sa toile, nul ne sait encore ce que le peintre va laisser transparaître de lui sur cette toile. Emotions réelles, irréelles, ressenties, que voudra-t-il nous donner? Une fois cette création offerte aux regards, la censure, polie, positive ou négative des visiteurs plus ou moins initiés, s'occupera de définir l'œuvre. Les censeurs croient toujours posséder les éléments du problème qui a pu hanter l'artiste, peintre ou sculpteur. Si l'Art est un des témoins les plus féconds du pouvoir créateur de tout artiste, il a donc une fonction. La fonction de l'Art peut être définie à partir des sensations que nous procurent les créations. Sans oublier que par pudeur ou par respect, l'artiste ne se dévoile pas forcément. Quelle est la nationalité de l'Art? C'est une question difficile. Disons que l'origine de l'Art est sa culture qui se retrouve dans son mode d'expression. Sommes-nous sûrs de cela? La réponse est rationnelle. Puisque l'homme ne peut pas vivre sans culture. Tous les peuples ont une culture. L'universalité de la culture prouve donc l'universalité de l'Art. La reconnaissance de l'égalité des cultures dans l'Art ne doit être qu'une précaution méthodique. Comment apprécier l'intelligibilité de l'Art? En percevant l'artiste qui a donné un sens à son œuvre. Les fresques orientées par son âme deviennent alors Art. Comment définir l'âme du peintre ou du sculpteur? La réponse est difficile à donner. Contentons-nous seulement de dire que l'âme de l'homme, en l'occurrence celle de l'artiste, oscille entre le Sacré et le Profane. C'est donc l'expression objective de l'âme d'un artiste qui nous fait partager sa vie intérieure, à travers sa peinture ou sa sculpture.
