..وأنت تلج بهو دار الثقافة المغاربية ابن خلدون بالعاصمة تجد نفسك وسط لوحات وكأنك في عالم من فراشات الباليه السابحة في النور.. لوحات غارقة في الأبيض البهي ويكاد فيها الجسد يطير من فرط الرشاقة... عراء غير مادي وغير قبيح في الطبيعة المفتوحة وفي مواجهة مع كل أشكال الدمامة والقبح التي تراكمت في عالم مادي.. قد تتخيل انك تجلس على مقعد طويل وسط الأشجار وفي حضن الطبيعة، في إيماءات ووجوه معظمها جانبية، يضئ فيها الجسد وتتحرك الأذرع في إشارة واحدة بتلك الملابس التي تذكرنا برداء يشبه الى حد كبير رداء الفراعنة... في بهو دار الثقافة بالعاصمة جاء معرض "كنش سفر" او "الجسد الإنساني" ان شئتم، لا كتالوغ ولا أوراق.. معرض تنوعت فيه اللمسة وقيم الأداء، وهو فسحة رائقة عبر الألوان تمتد من التعبيرية إلى التلخيص الشديد وحتي التجريد، وهناك لوحات تنتمي لفنون ما بعد الحداثة استخدمت فيها الوسائط المتعددة.. في مدخل دار الثقافة ابن خلدون تتصدر قوة الجسد حيث يتسع الصدر من أعلي، والتشكيل في مجمله حافل بتنوع السطوح والفراغات مع الحركة الدائرية التي تعكس لاستمرار اليقظة وهو يذكرنا بحارس الحقول مع اختلاف اللمسة والتعبير والأداء بما يعد إضافة تشكيلية.. ومن خلال تحريفاتها للجسد الإنساني إيقاعا سيريالياً يتوغل في الميثولوجي الإنساني من لوحة "ورقة بلا نهاية"، إلى "كوسموس0"، أعمال تمثل مساحة عميقة من السحر الكوني.. وتتألق أعمال الفنانة إكرام مهني بين التجريد والتشخيص، في لوحات تصور جسد المرأة في إيقاعات عديدة، عاريات يتوهجن بالأبيض والأخضر الفاتح، تمثل دراسات ينساب منها الجسد بالمعاني من الصمت والسكون إلى الحركة والانسياب والرشاقة... ثم تنتقل بنا إكرام في عمل آخر ينتمي لعالمها الميتافيزيقي الذي يجمع بين الإيقاع الهندسي وأطياف من الجسد الإنساني الذي أصبح كائنا فضائيا، تخلص من كثافة المادة وأسر الجاذبية الأرضية. وهناك رسوم بملامح من السمو والشاعرية، مابين جالسة وواقفة ومسترخية ونائمة، والجسد هنا يفيض بانسياب الخطوط والمعاني، يختلف عن الأجساد المسكونة بالخصوبة والحيوية.. وفي هذا المعرض ارتفعت أعمال وجاءت أعمال في سياق الموضوع ورابعة خرجت على موضوع الجسد، وقد تنوعت أعمال الفنانة وتميزت أكثر باتساع المساحة، كما عكست المعني الحقيقي للفن المفاهيمي الذي يعتمد على أفكار، وهي تعد تشخيصيا لمعني"الفيمنيزم آرت" أو الفن المرتبط بخصوصيات المرأة فيما يتعلق باحترام المشاعر والأحاسيس والرغبات والأحلام، وأيضا الحقوق في موازاة الآخر. كما تتميز بالطرافة والمبالغات التعبيرية، فهذه الفنانة يبدو أنها مسكونة بالرمز البليغ، تجسد امرأة عارية بلمسة أكاديمية وجناح ينساب في رشاقة من السلك، وهي تجسد حيرة الإنسان بين المادة والروح، وقد أكدت عملها بدراسة بالألوان.. الحلم المجهض ومازالت الفنانة تجسّد الحلم المجهض للمرأة من خلال هذا الجسد المتوحّد مع كائن مجنّح يجمع متناقضات الحياة نرى فيه الملاك والشيطان. ويمتد تشكيل الفنانة ليجسد إنسانا في سطوح تجريدية ذات طابع تكعيبي، صورة لنقاء الكتلة وصفاء التعبير وتمزج الفنانة إكرام مهني بالعضوي من خلال ثلاث لوحات بالأحمر الطوبي مع الأزرق في تلخيص شديد يتفاعل مع تلك الشرائط العرضية.. وفي تناول الجسد الأنثوي مع اختلاف اللمسة والأداء، نلتقي في هذا المعرض مع جسد بلا أطراف أو أشبه بالمانيكان، يرتكز على المعنى الحسي للجسد، تدخل بنا إلى آفاق الأسطورة من خلال تلك النقوش السحرية العرضية والطولية وفي شاعرية وأناقة شديدة ينساب الجسد في ثلاث لوحات للفنانة مع زهور وورود، تجعل من الجسد الأنثوي مساحة من السمو والإشراق... وعلى خلفية من النقوش تقدم ثنائية للجسد الأنثوي في إيقاع ينتمي للثقافة الجماهيرية، ويتألق بقوة الخطوط وحدتها بفرشاة عريضة.. وتنساب الخطوط الحمراء في حيوية شديدة مع المساحات الرمادية والسوداء، يتحول فيها جسد المرأة العاري إلى إيقاع يختلف من لوحة إلى أخري تبعا لحركة الحياة اليومية كما تجسد التناقض الذي تعيشه المرأة الآن، وتلك الازدواجية ويهمس الجسد العاري للمرأة بموسيقي الاستدارات والانحناءات في أعمال الفنانة إكرام مهني التي تقدم من خلالها عالما من الأضواء والظلال يخرج من السطح المظلم ويشكل ملاحم من الإيماءات يصحو فيها الجسد ويتحدث ويهمس ويغفو في صمت وإيهام، إنه الجسد المليء بالأسرار.. وأحيانا يتحول الجسد إلى مساحة لونية، بين الصمت والبوح، وإيقاع ينقلنا من حالة إلى حالة، من خلال تعبيرية اللون.. وبين الإيماءات والطقوس تطل الأجساد في صروحها التصويرية التي تتوهج وتنساب بالزهور والورود والنباتات. ورغم كل هذا، ورغم ارتفاع المستوى إلا أن هناك لوحات خرجت عن سياق الجسد.. معرض الفنانة إكرام مهني تميز بالتنوع والثراء، وجاء يشدو فيه الجسد الإنسان. عادل الجبالي
إكرام مهني ل "الصباح": لا دعم ولا مساندة للإبداع.. فعن أية ثورة نتحدث؟ حوار: ع الجبالي - يتواصل بدار الثقافة المغاربية ابن خلدون منذ يوم 2 والى غاية يوم 19أكتوبر الجاري معرض الرسامة الشابة إكرام مهني تحت عنوان" escale" وهي فنانة أمريكية تونسية بالتبني زاولت تعليمها الابتدائي بفرنسا والثانوي والجامعي بتونس، متحصلة على الإجازة من المعهد العالي للفنون الجميلة... أقامت معرضها الأول خلال الموسم الثقافي 2005-2006 بقاعة فضاء بوعبانة للفنون بالمزار بالعاصمة وكان مشروع تخرج مع الدكتور سمير التريكي..وهاهي الان تقدم خلاصة تجربتها الشخصية في عالم الالوان.. "الصباح" زارت هذا المعرض بدار الثقافة ابن خلدون والتقت بالفنانة إكرام مهني فكان هذا الحوار.. ماهو المميز في المعرض من وجهة نظرك؟ برأيي أن إقامة هذا المعرض هو خطوة جيدة من اجل التعريف بأعمالي الفنية. وقد استطعت أن أعرض أفكاري وطر وحاتي ومستواي الفني من خلال اللوحة التشكيلية. هذا من ناحية أما من ناحية أخرى، فهي فرصة جيدة للالتقاء مع الجمهور الذي أتوجه إليه بأعمالي، كيف كانت بداياتك الفنية وبمن من الرسامين تأثرت؟ منذ صغري وأنا أحب الرسم وكنت أمارسه بشكل عفوي وبسيط مع إحساسي برغبة كبيرة في أعماقي نحو هذا الفن الجميل. وقد التحقت بالمعهد العالي للفنون الجميلة بتونس ومن ثم التحقت بفرنسا لمواصلة الدراسات العليا ولكن قلة الإمكانيات المادية وقفت حائلا دون تحقيق هذا الهدف، اعتبر كل هذا مجرد بدايات لي للتعرف على هذا الفن الجميل، حيث مازلت أتأثر بكل عمل فني. بأي اتجاه فني تأثرت ؟ كنت ومازلت ادرس الأشكال الواقعية ومزجها مع الرموز الغربية وخاصة منها الاسبانية الغنية حسب رأيي بالمفردات والألوان والخطوط وما الى ذلك.. وجعلها في تكوين جمالي أصبو إليه وأخطه اتجاهاً فنياً اعبر فيه عن مكنوناتي وتوهجي الروحي. هل هناك مواضيع تتناولها الفنانة المرأة بالذات وإذا سلمنا بوجودها ما هي الأسباب والدوافع الكامنة وراء ذلك؟ -لا أعتقد أن هناك اختلافات جذرية بين الموضوعات التي تتناولها المرأة أو الموضوعات التي يتناولها الرجل. فالفنان المبدع واحد سواء أكان رجلاً أو امرأة. الفرق الوحيد يكمن في القيمة الإبداعية، وفي لحظات التجلي التي تتسامى فيها روح الفنان. فأنا عندما أحس بأن روحي تنجذب بشكل حميمي إلى الموضوع الذي أرسمه أشعر أنني أمام لحظة إبداعية لا يتخللها الزيف أبداً. كما ينتابني الشعور في بعض الأحايين أن المرأة أكثر رقة من الرجل، وربما هذا نابع من مشاعر الأنوثة التي تستوطن المرأة، وتنعدم عند الرجل في الأعم الأغلب. لاحظنا أنك تركزين كثيرا على الجسد؟ -من خلال استماعي للناس وحكاياتهم.. واهتمامي بمشاغلهم وقضاياهم وما يحدث في العالم من مصائب تهتز لها الأنفس كقضايا الاغتصاب واستعباد البشر والتجارة به والكبت والشذوذ.. وانطلاقا من رؤيتي الغربية للأشياء وفضولي وجدت أن الجسد ثري بالدلالات والإيحاءات ولتحقيق الإضافة الشخصية قمت بإسقاط تلك الرؤية على الواقع الاجتماعي فكانت الثورة على الجسد. بالحديث عن الثورة كيف تجدين الواقع الاجتماعي بعد مرور عام وأكثر عن حدوث الثورة؟ - شخصيا لم اشعر بان هناك ثورة ولا وجود لأي تغيير فالأجر الأدنى مثلا لم يتغير ومنحة أمل لأصحاب الشهائد العليا تظهر حينا وتختفي أحيانا... تقدم مجهودا ولا تجد التشجيع ولا الدعم لتنفيذ طموحاتك وتجسيم أحلامك على ارض الواقع .. فعن أي ثورة تتحدث؟ هل وجدت إقبالا من قبل الجمهور؟ - عموما هناك إقبال من الجمهور ولكن للأسف ليس هناك شراء للوحات وحتى لجنة الشراءات بوزارة الثقافة اقتنت مني لوحة بثمن 1000 دينار في حين أن سعرها الحقيقي 2200 دينار.. تخيل، هذا هو دعم الوزارة لي كفنانة ومكافأة مجهود ليال طوال من العمل والبحث والإبداع. الى ماذا تطمحين من وراء مواصلة الغوص في الفن التشكيلي؟ في الحقيقة، إن لهذه الرقعة الجغرافية من العالم تأريخ عميق في مجال الفنون بشكل عام والفنون التشكيلية بشكل خاص.. ولديها أسلوبها الأكاديمي المميز. لذا أطمح من خلال الرسم أن احصل على اكبر قدر ممكن من الخبرات والتقنيات الفنية الموجودة هنا وفي مختلف أرجاء العالم وتنمية قدراتي وإثراء تجربتي أكثر فأكثر.. وان انقل هذه الخبرات والتجارب مستقبلاً على لوحات آمل أن أوفق في تحقيق الإضافة الفنية التي انشدها.
