«Belles de jour», une exposition regroupant les œuvres de l'artiste-peintre américaine résidente en Tunisie, Rebecca Mann, est actuellement visible à la galerie Kalysté à La Soukra. Depuis samedi dernier, la galerie Kalysté a inauguré sa rentrée culturelle en beauté, nous faisant partager les bienfaits d'une peinture généreuse, intuitive et séduisante. Il s'agit des dernières œuvres de l'artiste-peintre résidente en Tunisie, Rebecca Mann. Dès le premier regard, c'est bien cette lumière qui transparaît dans ses œuvres, lumière transcendée par une sensibilité extrême et par sa passion pour la matière picturale. Sa peinture invite à une rêverie active dans laquelle chacun est libre de projeter son monde. Toujours guidées par la vibration des couleurs, ses œuvres s'inspirent de motifs naturels, avec lesquels elle joue, les détournant de leur aspect premier, pour le simple plaisir d'une émotion inattendue. C'est sans doute pour cela que ses toiles, d'une composition simple et riche à la fois, dégagent une beauté sereine, imprimant l'imagination du spectateur longtemps après qu'il les a quittées des yeux. Et invitent à y revenir... Rebecca crée un monde imaginaire, romantique et poétique, où la femme tient une grande place. Elle joue sur les couleurs et les compositions. Lorsqu'elle réalise ses peintures, c'est toujours en ayant à l'esprit qu'elles doivent faire rêver. Chacune d'elles possède son histoire que chacun interprète à sa manière. A travers sa peinture, elle propose un instant d'évasion, laisse l'imagination de chacun s'inventer une histoire, une suite, un passé... et donne place à la poésie et à la douceur. Ses sujets tournent autour du corps de la femme, une femme-nature, une femme-déesse, de paysages et plantes. Tous ces sujets s'invitent parfois dans ses compositions, ses œuvres mêlent les genres et les époques, au gré de ses diverses influences artistiques. Ses tableaux nous rappellent parfois le style du dessin traditionnel de l'Asie. Une palette dont l'orchestration, juste et raffinée, du trait aux couleurs, évoque la beauté empreinte de mystère. La lumière éclatante, ou tamisée, est au cœur de cette création dont le lyrisme, toujours discret, est servi par la subtilité des couleurs, nuancée de sensibilité. A travers les sujets traités dans ses toiles (Naïade, Belles de jour, Nature, Magic hour, etc.), on est transporté, de plein gré, dans un univers de mystères, de beauté et de raffinement. Dans ses coups de pinceau, Rebecca Mann travaille entre l'imaginaire et le réel. La couleur est son mode d'expression. La forme, le trait, la matière, tous au service d'une harmonie colorée. Celle-ci est tantôt légère, translucide, énergique, puissante, profonde, diaphane, mais toujours poétique. Il faut seulement que le regard se laisse toucher et emporter par la couleur et dans la couleur. Et d'une manière allusive, elle esquisse le sujet qu'elle construit rigoureusement, se refusant à une description minutieuse. Le dessin schématique indique l'essentiel et la gamme colorée engendre la forme dans la multitude de ses accords. Les rouge, bleu, ocre, ses harmonies tonales de prédilection, travaillées en finesse, se fondent, s'interpénètrent, vibrent et créent des compositions vivantes, fougueuses, personnelles, où la primauté est donnée au trait et à la couleur qu'elle maîtrise si bien. Ses portraits de femmes inspirent la douceur. En les contemplant, elles nous semblent s'élever, libérées de toute pesanteur. Elles flottent tout simplement, au-dessus de la matière, mais semblent pourtant tenir à leurs racines. Leurs courbes sont presque parfaites. Elles nous rappellent tout d'abord les nymphes et les divinités de la Grèce antique, s'arrêtant au bord d'un fleuve, secrètes et intouchables, sensuelles et réservées. Une belle exposition visible jusqu'à la fin du mois.
