Mourad Chaaba expose pour la première fois ses dernières créations artistiques à la Galerie Saladin auxquelles il a donné comme titre : « Brises tunisiennes » Sa dernière exposition remonte à un an et demi à la galerie Médina. L'artiste continue dans ses œuvres à rendre hommage à la femme, sauf que cette fois ses toiles mettent l'accent sur les couleurs de Sidi Bou Saïd, du fait qu'il expose dans ce village pittoresque, mais aussi mettent en lumière l'amour de la patrie et la beauté de la femme tunisienne, arabo-musulmane, orientale et moderne. Voilà un artiste qui ne cesse de s'améliorer et de progresser et cette exposition vient attester que le talent de cet artiste se raffine et s'impose davantage. 27 tableaux qui glorifient la femme meublent les cimaises de la Galerie Saladin jusqu'au 15 juin courant. Mourad Chaaba, né en 1970, est artiste-peintre orientaliste moderne. Après des études d'agronomie, il suit des cours de stylisme modélisme. Il est vrai que les expositions de Mourad sont rares, c'est qu'il est parmi ces artistes qui ne veulent pas exposer pour simplement exposer et qui préfèrent plutôt ne pas exposer que mal exposer. Et puis, ce genre de peinture exige beaucoup de temps et de patience, car il faut accorder beaucoup de soin et d'importance aux détails pour créer l'émotion. A une question pourquoi il tient absolument à peindre la femme, l'artiste a répondu : « cela revient peut-être au fait que je suis essentiellement styliste habitué à concevoir les vêtements pour femmes. Et puis, les formes, les courbes et les rondeurs que présente le corps d'une femme me donnent une bonne marge de liberté dans mon travail et dans mon imagination créatrice...» En effet, la femme suscite chez les artistes (notre artiste en particulier) un intérêt admiratif. Elle devient de ce fait une source d'inspiration, une muse et un modèle inépuisable par lequel ils s'imprègnent. C'est donc par la femme que Mourad Chaala nourrit sa créativité artistique, alimente son imaginaire et anime son geste exécuteur. Résultat : de beaux portraits de femmes où tout est minutieux jusqu'au moindre détail au point de ne pas négliger ces froncements ou ces froissures des tissus de soie dont il habille ces personnages ou encore l'ombre des objets peints autour du modèle. Féminité, douceur, grâce, élégance, caprice et séduction, telles sont les qualités qu'on peut lire sur les différents portraits de femmes exposés par l'artiste. En se déplaçant parmi ces portraits, le visiteur est d'abord émerveillé par non seulement la passion, l'adresse et la sensibilité de l'artiste, mais également d'un professionnalisme dans la peinture de la femme et la féminité aussi bien physiquement que moralement. Ces portraits nous rappellent ceux que les orientalistes européens ont faits sur la femme arabo-musulmane, sauf que ces orientalistes ont mis l'accent sur le nu, considérant la femme comme « femme-objet », donc un objet de désir, appartenant au sérail de son maître. Mais la femme pour Mourad Chaâba est avant tout un être humain, qu'il assimile à la patrie et qui a un rôle à jouer à côté de l'homme. C'est pourquoi, on découvre des femmes totalement vêtues, mais également belles, pleines de vie et de vitalité, qui vous invitent au rêve, au bonheur, à l'espoir, à l'amour, sans pour autant qu'elles dévoilent leurs rondeurs corporelles et leur nudité. De plus, en contemplant ces portraits, on ressent un sentiment d'appartenance à la patrie, un certain souvenir de nos origines, à travers les différentes postures des portraits, des lieux où se trouvent ces femmes, des couleurs gaies et claires utilisées et du mouvement, visible surtout à travers l'aspect vestimentaire de ces femmes. En outre, l'artiste peint la femme dans tous ses états : On y trouve la femme rêveuse, la femme musicienne en compagnie de son oud, la femme fatale, la femme épanouie, libre et satisfaite, mais aussi la femme déçue et la femme pensive... Regardez ces tableaux où chacune des femmes, à la taille fine et élancée, simplement parée, habillée d'étoffes soyeuses aux couleurs claires qui font paraître une peau satinée et une chair généreuse, comme on voit dans les tableaux : « Le rêve », « L'absolue », « Epanouie », « Tendresse »... Encore ce tableau intitulé « Brise » montre une femme étendue sur le divan, accoudée sur un coussin, avec un corps délicatement formé et dont le voile monte vers le haut sous l'effet de la brise qui la fait bercer. Toutefois, l'attention du visiteur est attiré par les grands yeux de la femme qui sont cernés de noir, tantôt ouverts et pleins d'éclat, tantôt abaissés ou semi-fermés et pleins de pudeur ou de mystère. Les couleurs utilisées jouent beaucoup sur les effets des couches inégales d'acrylique, donnant aux motifs toujours une impression de calme et de sérénité.
