L'exposition collective de peinture qui se tient à la Galerie des Arts de Ben Arous du 10 au 30 novembre compte plus d'une trentaine d'artistes-peintres. Le public est invité à découvrir les œuvres d'Abdelmajid El Bekri, Ali Zenaidi, Sylvain Montéléone,Fethi Ben Zakkour, Habib Jamaï et Aissa Gouirah, ces grands peintres confirmés, mais aussi celles de la nouvelle génération d'artistes qui ont fait aussi leur preuve dans le secteur pictural. Cette exposition est le fruit d'un colloque organisé en août dernier dans la même galerie, nous a expliqué Aïssa Gouirah, directeur de la galerie, dans le cadre de « la consultation nationale sur les arts : ponts de communication » qui a réuni un bon nombre d'artistes et de passionnés des arts plastiques et a favorisé la rencontre et le débat autour de la réalité des arts plastiques et leurs perspectives en Tunisie. L'objectif essentiel de cette exposition est encore une fois le lien social par la créativité artistique entre deux générations d'artistes plasticiens venus d'horizons divers du pays, mais il faut aussi signaler des noms étrangers d'artistes résidant en Tunisie, comme Manling Chen et Yvette Minka, habituées à exposer leurs travaux au sein d'expositions de groupe. A vrai dire, la liste des participants est trop longue pour être présentée toute entière. Aussi contentons-nous de dire que ces artistes représentent plusieurs tendances picturales et puisent leurs travaux des grands courants internationaux, si bien qu'on retrouve l'abstrait et le figuratif, l'impressionnisme et l'expressionnisme, l'art moderne et l'art contemporain en passant par l'art naïf, mais aussi le portrait, la photographie et la nature morte. Du point de vue des techniques, les artistes ont eu recours à l'huile sur toile, sur bois ou sur tissu, à l'acrylique, à l'aquarelle, mais aussi à des techniques variées. Les toiles sont plus ou moins récentes et de formats petits, moyens ou grands. Le visiteur s'attarde sur le tableau de Sylvain Montéléone intitulé « Les cris et l'écrit », une vision artistique du monde contemporain que l'artiste nous explique en ces termes : « Dans ce monde, il y a des peuples oubliés, je pense surtout à l'Afrique centrale ; ces gens souffrent énormément. Pour moi, ces « cris » sont des cris du silence. » Concernant sa deuxième toile intitulée « Story of peace », l'artiste évoque la guerre et la paix montrant qu'à travers l'histoire de l'humanité, il y a toujours eu cette alternance entre la guerre et la paix. Dans ces deux tableaux, l'artiste a utilisé des techniques mixtes jouxtant de la peinture à huile au collage des photos et d'articles de presse. Quant au tableau proposé par l'artiste Abdelmajid El Bekri, il traite de la mer : la toile est divisée en quatre parties où l'on voit dans chacune un fond marin de couleur bleuecomblé de lignes, de symboles et de signes ressemblant à des tracés calligraphiques et représentant des créatures de la mer. Un tableau qui témoigne d'une grande recherchethématique et d'une manipulation adroite et sensible de la matière et des techniques. Le style adopté dans ce tableau nous rappelle les autres travaux de l'artiste qui voue un grand attachement au patrimoine qui a toujours alimenté son imagination et sa créativité. Mohamed Ben Hédi Chérif participe avec un tableau intitulé « Quand l'eau s'associe à l'eau », un travail abstrait qui évoque l'origine de la vie et l'importance de l'eau dans la continuité de l'existencede l'espèce humaine : l'eau est la source de la vie, nous a-t-il expliqué, elle satisfait nos besoins, de nos désirs les plus naturels. N'est-il pas dit dans le Coran que tout est vivant grâce à l'eau ! Le tableau représente des couleurs vertes et bleues, signalant la verdure et l'eau. Au milieu, on voit un espace ovale blanc et clair ayant la forme d'un ventre maternel, où se conçoit la vie de l'être humain. Habib Jamaï expose deux tableaux intitulés respectivement « Composition » et « Ziara », les deux travaillés dans un style abstrait. Deux toiles réalisées avec beaucoup d'amour et d'ardeur. Aussi peut-on savourer les touches horizontales et verticales de son pinceau, d'où se dégage une harmonie de couleurs et de lumières qui chassent le spleen et la tristesse des gens. Parrapport à ses anciens travaux, on peut remarquerque l'artiste cherche de nouvelles tendances à l'échelle chromatique allant des couleurs chaudes et sombres vers d'autres plus claires et plus lumineuses, comme on en voit dans ces deux tableaux.